Elaborado arte del papel recortado inspirado en la naturaleza

Con casi una década de experiencia en el medio, la artista británica Pippa Dyrlaga es una experta del arte con papel. La talentosa ilustradora crea elaboradas piezas inspiradas en la naturaleza que, en lugar de cobrar vida con tinta, son recortadas de una sola hoja. “No hay nada más ordinario que una hoja en blanco”, dice Dyrlaga. “Pero también está llena de posibilidades”.

Cada complejo diseño es muestra de la gran habilidad y paciencia de Dyrlaga, sin mencionar su excelente pulso. Desde flores y hojas hasta serpientes y pájaros emplumados, cada silueta de papel está inspirada en el entorno natural de su hogar, ubicado en medio de la campiña inglesa. Sea cual sea el tema, Dyrlaga logra incluir una impresionante cantidad de detalles. Cada hoja y pétalo presentan delicadas venas botánicas, y las alas de las aves están hechas a partir de cientos de pequeños cortes; en una pieza en particular, Dyrlaga cortó cada escama de una serpiente de forma individual, una por una.

Recientemente pudimos conversar con Dyrlaga para conocer más sobre sus fuentes de inspiración y procesos creativos. Lee nuestra entrevista exclusiva a continuación.

¿Qué fue lo que te inspiró a empezar a trabajar con papel?

Cuando apenas empezaba, además de sentirme atraída a él desde un punto de vista estético, ¡me inspiró lo práctico que era! En ese entonces era estudiante y no tenía un estudio permanente. [El papel] no era complicado, podía ser guardado, conservado y adquirido fácilmente y no necesitaba equipo especial para crear arte con él. Costaba mucho menos que trabajar con otros medios y me daba la oportunidad de ser lo más productiva posible sin tener que preocuparme por cometer errores costosos. Fue bastante liberador en un momento en el que estaba explorando el tema de las piezas que comenzaba a hacer.

¿Por qué crees que te sientes atraída hacia los motivos inspirados en la naturaleza?

¡Creo que simplemente es porque me parece hermosa y me hace muy feliz! Es algo que siempre está a nuestro alrededor y con lo que todo el mundo puede relacionarse de alguna manera u otra. Desde muy pequeña, siempre me ha atraído la naturaleza.

¿Puedes describir tu proceso para crear una pieza?

Mi trabajo es bastante ambiguo al comienzo. Suelo tener un detalle o una idea general de lo que quiero crear. Primero dibujo el contorno a lápiz y añado detalles mientras corto. A menudo decido la composición final a medida que trabajo en ella, así que cambia mucho antes de esté terminada, a medida que muevo o añado elementos a la imagen. Corto los detalles por secciones usando un cuchillo afilado. Todo se dibuja al revés, y cuando termino de cortar la imagen la volteo y el lado “limpio” es la pieza terminada.

Muchas de tus piezas son increíblemente complejas. ¿Qué te lleva a seguir adelante hasta la última diminuta incisión?

Para mí, el proceso de creación de la obra es tan importante como la pieza terminada. Es un proceso meditativo que disfruto muchísimo. Debido a su delicadeza, es un proceso muy lento que no puede apresurarse, ¡por lo que de verdad tienes que disfrutarlo! No se trata de una tarea más; si entras en un ritmo es muy fácil pasarse horas y horas trabajando.

¿Tienes algún consejo para todos aquellos que quieran incursionar en el arte del papel cortado?

Las herramientas y los materiales son muy accesibles, así que experimenta un poco para encontrar los que mejor se ajustan a ti. Asegúrate de trabajar en un área con mucha luz y en una buena superficie como una tabla de corte. Y lo más importante: disfrútalo. ¡Es un pasatiempo muy agradable! Si no estás listo para empezar a diseñar tus propias piezas hay muchos artistas que ofrecer plantillas listas para cortar con las que puedes empezar.

¿Tendrás algún proyecto o exhibición próximamente que quieras compartir con nosotros?

Todavía estoy recuperándome del año pasado, que fue muy ocupado para mí (ilustré un libro infantil y tuve varias exhibiciones) así que por el momento estoy trabajando en algunos trabajos comisionados y me estoy preparando para una exposición colectiva el próximo mes.