El cinefotógrafo Simeon Pratt captura dramáticas imágenes aéreas

El cinefotógrafo Simeon Pratt usa magistralmente sus habilidades para producir fotografías dramáticas de paisajes de todo el mundo. Con colores apagados y una atmósfera melancólica, estas imágenes aéreas son un festín visual que evocan narrativas inquietantes. Así, esta serie ofrece una visión única del mundo natural que solo puede ser vista desde arriba.

Las líneas limpias de las composiciones de Pratt dan un equilibrio perfecto a las fotografías, permitiendo a los espectadores sumergirse en el paisaje sin sentirse abrumados. Como fotógrafo, Pratt coloca el paisaje en primer plano, convirtiéndolo en el protagonista de la toma. Por lo tanto, no debería sorprendernos que las personas en las fotografías de Pratt sean eclipsadas por su entorno, casi siendo tragadas por la inmensidad del paisaje. De esta manera, su trabajo es un homenaje a la belleza de la naturaleza y una muestra de respeto ante su poderío.

El trabajo de Pratt en el cine claramente ha influido en su fotografía fija. Cada toma cuenta una historia, desde un hombre que lucha contra la naturaleza hasta la amenaza de una tormenta inminente. Sus imágenes áreas permiten a los espectadores interactuar con el paisaje retratado y confeccionar narrativas sobre qué sucedería si de pronto estuvieran dentro de la fotografía.

Charlamos con Pratt sobre su trabajo en el cine y cómo este ha influido en su fotografía, así como su inicio en la fotografía con drones. A continuación, lee la entrevista exclusiva de My Modern Met.

¿Qué despertó tu interés en la fotografía y la cinematografía?

Originalmente quería encontrar un trabajo que me diera la libertad de viajar al menos a un nuevo país cada año. Cuando comencé a viajar durante la universidad, me di cuenta de que necesitaba encontrar una manera de capturar las hermosas escenas que veía en cada uno de mis viajes.

A partir de ahí, comencé a tomar más y más fotos, tratando de descubrir vistas únicas y abstractas de cada uno de los lugares que visitaba. Mientras capturaba estas fotos, rápidamente descubrí que quería algo que diferenciara mi trabajo de otras imágenes capturadas en los mismos lugares, y descubrí que la forma más fácil de hacerlo era a través de historias contadas en movimiento.

¿Cómo ayuda tu trabajo en cinematografía en tu fotografía fija?

Creo que mi trabajo tratando de capturar el estado de ánimo y la historia de una escena en movimiento se ha traducido en mi intento de contar historias a través de fotografías individuales. Si bien el capturar movimiento funciona [por sí mismo], también trato de pensar en cada toma como una foto independiente.

¿Cómo te iniciaste en la fotografía con drones y qué te resulta tan atractivo sobre este tipo de fotografía?

Originalmente me involucré en las imágenes aéreas por un proyecto en particular que necesitaba amplias tomas de ubicación desde un helicóptero. Obviamente, no podía pagar eso, así que me decidí por la segunda mejor opción: un dron. No tomé ninguna fotografía aérea durante el primer año, ya que me estaba enfocando en las imágenes en movimiento, pero pronto descubrí que la libertad de encuadre y composición en el aire me permitía hacer que los objetos y ubicaciones cotidianos se vieran sorprendentemente diferentes de lo que estamos acostumbrados a ver desde el suelo.

Tu estilo es muy minimalista. ¿Qué tratas de resaltar cuando piensas en un cuadro o composición en particular?

Me gusta encontrar una escena que he visto un millón de veces en la vida real, y hacer que parezca que fue tomada en un mundo alterno. Intento hacer que mis espectadores sientan que la imagen que están viendo es algo que solo podrían ver en su imaginación.

¿Cuál es el aspecto más desafiante de la fotografía aérea?

El aspecto más desafiante de la fotografía aérea son casi siempre las restricciones técnicas y legales que inevitablemente conlleva volar una máquina muy compleja a varios metros de altura. Frecuentemente encuentro que el principal obstáculo de la creatividad es simplemente una cosa: la duración de la batería.