El artista belga Thomas Lerooy es conocido por su habilidad para tomar motivos clásicos y hacerlos convivir con conceptos modernos. Su serie de cuatro esculturas de bronce, creada para su exhibición Braindance (“Danza cerebral”) en 2009, es un excelente ejemplo de cómo su trabajo aborda temas universales. Las esculturas, con sus enormes cabezas y cuerpos pequeños, provocan una reacción inmediata. Una escultura en particular, Not Enough Brains to Survive (“Sin suficiente cerebro para sobrevivir”) sigue siendo una de sus obras más conocidas.
La idea original para esta obra está basada en que Lerooy no pudo delinear un concepto para una de sus siguientes exposiciones. Al final, ese desafío se convirtió en el concepto. “Esa búsqueda interminable se convirtió, en cierto momento, en la idea principal. Estaba buscando un paso por encima de mi capacidad, yendo más allá de a donde mi mente podía llegar”, Lerooy le dice a My Modern Met. “Empecé a pensar en cómo podría convertir esta idea en una escultura. Mi cabeza, literalmente, se sentía muy grande y pesada, como si solo existiera en una mente y sin un cuerpo… una pelea entre el interior y el exterior”.
Partiendo de su amor por la escultura clásica griega y romana, Lerooy crea cuerpos fuertes y poderosos vencidos por el peso de enormes cabezas. Para él, las piezas representan un momento de quietud justo antes de la caída. En particular, Not Enough Brains to Survive se ha convertido en un ícono de la obra de Lerooy. En esta pieza, un pequeño cuerpo se inclina hacia un lado, arrastrado por el peso de una enorme cabeza. Su boca ligeramente abierta deja caer algo de saliva, mientras su cabeza descansa en el suelo, incapaz de encontrar la fuerza para sostenerla.
Como reconoce el propio Lerooy, a lo largo de los años estas obras han ido adquiriendo un nuevo significado por parte de los espectadores. Las personas ponen sus propias capas y significados en el arte, lo que le permite a estas piezas evolucionar constantemente y mantenerse dinámicas. “Lo que noto hoy es que aparecen en todas partes en las redes sociales en diferentes tipos de escenarios y significados”, comparte Lerooy. “Son tomados por estudiantes, después de meses pesados de encierro, #BlackLivesMatter, gente con resaca… Después de que una obra de arte es mostrada al público, comienza su propia vida y eso es lo interesante, que la gente le da su propio significado”.
Las esculturas de Thomas Lerooy son conocidas por sus enormes cabezas, y están inspiradas en la dificultad que tiene el artista para tomar decisiones.
Más de una década después, las esculturas continúan adquiriendo un nuevo significado para los espectadores.
Thomas Lerooy: Sitio web | Instagram
My Modern Met obtuvo permiso de Rodolphe Janssen para reproducir estas imágenes.
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