Foto: cortesía de Coachella
Después de dos años de pausa, el Festival de Música y Artes de Coachella Valley regresó al desierto del sur de California por dos fines de semana. Conocido por sus actos musicales del más alto nivel, el festival también incluye increíbles instalaciones artísticas que se suman a la magia del evento. Coachella 2022 no fue la excepción y contó con piezas inmersivas de 11 artistas, arquitectos y diseñadores de todo el mundo. Las obras monumentales eran a menudo interactivas y los creadores utilizaron su enorme plataforma para explorar una variedad de temas, pero el hilo conductor es que todos exploraban la sostenibilidad de alguna manera.
El arte mejora la experiencia global de Coachella, y proporciona otra vía en la que los organizadores pueden conectar con los asistentes. “El desarrollo de nuestro programa de arte con diseñadores, arquitectos y artistas visuales de todo el mundo y del valle de Coachella permite a los asistentes al festival explorar intereses y perspectivas globales compartidas al presenciar instalaciones ambiciosas y a gran escala”, explica Paul Clemente, director del programa de arte del Festival de Música y Artes de Coachella Valley. “Al igual que la música es un lenguaje universal, la experiencia de estos nuevos espacios invita a la conexión y da un icónico sentido del lugar siguiendo el mismo espíritu del festival”.
Sigue hacia abajo para ver algunas de las obras de arte incluidas en la edición de 2022 y saber en qué se inspiraron sus creadores para elaborarlas.
El Festival de Música y Artes de Coachella Valley regresó después de una pausa de dos años. Aquí tienes algunas de las increíbles obras de arte que se instalaron en el evento.
Buoyed por Kiki van Eijk
Foto: Julian Bajsel, cortesía de Coachella
Buoyed, de Kiki van Eijk, se componía de tres boyas de 11 metros de altura en blanco, azul y verde. Cada una tenía una forma diferente y su propia idiosincrasia. “Para mí, se trata de la idea de que todas las culturas y personas diferentes, independientemente de su edad o procedencia, se reúnen en el festival”, dijo van Eijk sobre su instalación. “Al final, sentimos y mejoramos las cosas. Lo que tiene de especial el festival es que hacemos este viaje juntos, estamos en esta burbuja durante tres días, todos somos uno y eso es un valor añadido. Eso es lo que quiero expresar con mis piezas”.
Foto: Julian Bajsel, cortesía de Coachella
Cocoon (B.K.F.+H300) por Estudio Normal
Foto: Julian Bajsel, cortesía de Coachella
Inspirada en la emblemática silla BKF, esta escultura de nueve pisos estaba compuesta por 300 reproducciones del mueble dispuestas de forma totalmente nueva. El resultado es una forma abstracta en forma de capullo que ofrecía sombra durante el día y se iluminaba por la noche.
Foto: Lance Gerber, cortesía de Coachella
Foto: Kirby Gladstein, cortesía de Coachella
The Playground por Architensions
Foto: Lance Gerber, cortesía de Coachella
Playground presentaba formas llamativas y brillantes con algunos paneles iridiscentes que adquirían un brillo de otro mundo por la noche. Las cuatro torres tenían entre 12 y 17 metros de altura y estaban conectadas por puentes en forma de barra. Más allá de su exterior lúdico, es un comentario (y una reacción) a las casas suburbanas de una sola planta que se ven a menudo en Estados Unidos.
Foto: cortesía de Coachella
Mutts por Oana Stănescu
Photo: Lance Gerber, cortesía de Coachella
Hay mucho que aprender de los perros, desde su alegría desenfrenada hasta su capacidad de amar. La serie de esculturas monumentales Mutts, realizada por Oana Stănescu, se componía de perros llenos de una variedad de plantas. Aunque estos cachorros no podían hacer ojitos, los gestos de las formas hablaban de las cualidades del mejor amigo del hombre.
Foto: Lance Gerber, cortesía de Coachella
Circular Dimensions x Microscape por Cristopher Cichocki
Foto: Lance Gerber, cortesía de Coachella
Compuesta por 7,620 metros de tubos de PVC, Circular Dimensions era una escultura de cinco pisos de altura que constituía una “exploración” de la importancia del agua en el desierto y en el planeta. La intslación reproducía música experimental mientras mostraba animaciones inspiradas en la naturaleza, como imágenes ampliadas de agua, sal y algas.
Foto: Lance Gerber, cortesía de Coachella
Foto: Lance Gerber, cortesía de Coachella
Foto: Lance Gerber, cortesía de Coachella
La Guardiana por LosDos
Photo: cortesía de Coachella
La Guardiana está llena de simbolismo. Como protectora de los inmigrantes de México y de todo el mundo, esta gigantesca escultura lleva puesta una falda con una ilustración de personas viajando hacia un muro fronterizo. La figura también lleva cuernos para mostrar su fuerza y una máscara para ocultar su identidad, destacando cómo el viaje a un nuevo lugar puede ser peligroso pero también esencial para la supervivencia.
Foto: Rachael Polack, cortesía de Coachella
Con tanta buena música y arte, no nos sorprende que Coachella se haya convertido en uno de los festivales más importantes en el mundo.
Foto: cortesía de Coachella
Foto: cortesía de Coachella
