De izquierda a derecha: Casa Batlló, balcón de Casa Batlló, almacenes Old England, Hôtel Tassel, Pabellón de la Secesión, detalle del Pabellón de la Secesión, entrada del metro de París, interior de la entrada del metro de París.
El encantador estilo art nouveau, como muchas corrientes internacionales, tiene presencia en casi todos los medios creativos: arte, muebles, arquitectura y más. Sin embargo, a diferencia de algunos de estos estilos, el art nouveau buscó romper las barreras entre estos medios para crear una obra total en un mismo lenguaje. Un interior art nouveau era planeado cuidadosamente y la arquitectura debía ser diseñada en conjunto con todas las pinturas, esculturas, muebles, ventanas, textiles y ornamentación que formarían parte de un espacio. En una obra exitosa, puede ser difícil extraer la arquitectura pura de todo el arte que contiene.
El art nouveau fue popular entre 1890 y 1910, siguiendo directamente el movimiento Artes y Oficios y tendencias similares en las artes decorativas. Este estilo apareció por primera vez en Bélgica como una crítica al “arte académico” y rápidamente se abrió camino por toda Europa. Como muchos movimientos internacionales de arte y arquitectura, cada nueva área que asumió la estética le dio un nuevo nombre y adoptó características alternativas, desde el Glasgow Style de Escocia hasta el modernismo catalán que Antoni Gaudí hizo famoso.
Cuando se extinguió justo antes del comienzo de la Primera Guerra Mundial, las primeras formas de modernismo comenzaron a tomar su lugar en respuesta a los cambios políticos y económicos en todo el mundo. Aunque los días de gloria del art nouveau quedaron atrás hace mucho, las ideas principales de esta corriente han recuperado popularidad con resurgimientos de estilos arquitectónicos y artísticos relacionados.
Aquí desglosaremos las características de la arquitectura art nouveau y algunos de los mejores ejemplos de este estilo.
Características de la arquitectura art nouveau
La arquitectura art nouveau se caracteriza por líneas sinuosas que crean composiciones suaves y orgánicas. Las líneas curvas que se encuentran en el art nouveau se traducen en muebles originales, herrería y más. Muchas de las cualidades que se describen a continuación son parte de la misma intención de este estilo: crear una obra única e intrincada que difumine la línea entre la arquitectura y la decoración.
Curvas orgánicas y formas arqueadas
Las curvas orgánicas son uno de los elementos más emblemáticos de la arquitectura art nouveau. Las líneas ondeadas que caracterizan el arte del estilo a menudo se transforman en herrería creativa o incluso paredes curvas.
Vitrales y color
Al igual que las pinturas e ilustraciones de este estilo artístico, los edificios art nouveau utilizan colores brillantes para decorar sus formas inusuales. Los colores populares incluyen el verde claro y el azul que se en constraste con detalles ornamentales de oro. Los vitrales son otra forma de introducir colores brillantes en estos espacios.
Detalles intrincados y herrería
Dado que la arquitectura art nouveau es el resultado de un movimiento artístico de las artes decorativas, tiene sentido que estos espacios incluyan la complejidad y los detalles de otros estilos de arte. Un ejemplo de esta atención al detalle es la herrería que se encuentra en todas sus construcciones, desde los barandales hasta los detalles de las ventanas.
Forma femenina
El arte art nouveau a menudo incluye mujeres con fondos elegantes. En la arquitectura de este estilo, rostros de mujeres y la forma femenina en ocasiones son utilizados como ornamentación en todo el edificio. Este es otro ejemplo de cómo la escultura se convierte en una parte integral de la arquitectura art nouveau.
Ejemplos de arquitectura art nouveau
Casa Batlló
El arquitecto español Antoni Gaudí es quizás el arquitecto art nouveau más famoso de todos los tiempos. Uno de sus edificios más famosos es la Casa Batlló en Barcelona. También es conocida entre los locales como Casa dels ossos, o “Casa de los huesos”, debido a las cualidades orgánicas y esqueléticas del edificio. Estos elementos de construcción en forma de hueso son una interpretación única de este estilo arquitectónico y no se parecen a ninguno de los otros ejemplos de esta lista.
Los diseños de Gaudí son un ejemplo del modernisme, una versión catalana del art nouveau. Aunque la Casa Batlló toma las curvas orgánicas un poco más literalmente que otros edificios, todavía está llena de elementos escultóricos, formas irregulares y colores brillantes que caracterizan el art nouveau.
El color de la fachada proviene de fragmentos de azulejos dispuestos en mosaico sobre un fondo beige. Esta colorida cubierta se ensancha alrededor de los grandes ventanales para revelar hermosas piezas de metal verde azulado, un color y un material fácilmente reconocibles como art nouveau. El techo, sin embargo, es lo menos típico del estilo. Las tejas multicolores cubren un arco espectacular que hace que el techo parezca la espalda de un dragón. Las chimeneas escultóricas pueden incluso simbolizar la espada de San Jorge perforando la espalda del dragón.
Aunque este es un diseño específico de Barcelona creado de acuerdo con los ideales del modernismo catalán, es una idea muy general del art nouveau incorporar la escultura en el edificio de una manera que lo haga parecer parte de la arquitectura. La capacidad de Gaudí para crear piezas arquitectónicas que actúen como una única composición artística es solo una de las razones por las que se le considera un maestro de los edificios de estilo art nouveau.
Entradas del metro de París
Aunque no es exactamente un edificio, las entradas del metro diseñadas por Hector Guimard están entre las estructuras más claramente art nouveau de todo el mundo. Las sinuosas líneas metálicas parecen encajar perfectamente con las curvas orgánicas y los gestos del art nouveau. Las letras que dicen “Metropolitain” están escritas en una tipografía que parece escrita a mano, encajando perfectamente con el estilo de arte decorativo que celebraba las artesanías y lo hecho a mano.
Algunas de estas entradas están diseñadas como un diseño de édicule, o quiosco, que cuenta con una cubierta en forma de abanico. Una versión más mínima llamada entourage o cercado es una entrada simétrica con dos farolas encerradas en esta popular obra de metal art nouveau.
El artista surrealista Salvador Dalí habló con cariño de estas estructuras, diciendo “esas entradas divinas al metro, por la gracia de las cuales se puede descender a la región del subconsciente de la estética viva y monárquica del mañana”.
Aquí puedes seguir leyendo sobre Guimard y los diversos estilos de su entradas del metro de París.
Almacenes Old England
Almacenes Old England en Bruselas, Bélgica (Foto: Fotos de stock por Oleksandr Berezko/Shutterstock)
Esta tienda departamental para la marca Old England fue diseñada por el arquitecto Paul Saintenoy, quien fue fuertemente influenciado por notables arquitectos art nouveau como Victor Horta. Es posible que puedas reconocer algunas de las características principales del estilo que extrajo de estos maestros del art nouveau.
La metalistería juega un papel importante en todo el exterior de los almacenes Old England. Se utiliza para crear una ornamentación intrincada a lo largo de la fachada principalmente de vidrio y en los balcones de arriba. Si observas de cerca el dosel de vidrio en el primer piso, puedes encontrar algunas formas familiares que también se utilizan en otro proyecto de esta lista: las entradas del metro de París de Hector Guimard.
Aunque el edificio Old England ahora alberga el Museo de Instrumentos Musicales en lugar de los grandes almacenes que le dan el nombre al edificio, el emblemático letrero de estilo art nouveau todavía permanece en la fachada principal.
Hôtel Tassel
El Hôtel Tassel de Victor Horta es uno de los ejemplos más famosos de arquitectura art nouveau del mundo. Las imágenes de la icónica escalera interior parecen describir perfectamente los ideales del art nouveau. El papel tapiz, la herrería de los barandales, los diseños curvos de los escalones y el espacio arquitectónico general se unen para crear una obra artística completada con las prescritas líneas orgánicas que fluyen libremente. Esto representa a la perfección la estética del diseño de este movimiento de arte decorativo.
El plano de planta de Horta también se consideró innovador en otros aspectos. El arquitecto abrió el área y utilizó mucho la luz natural. También se centró alrededor de un pasillo central desde el que se podía acceder a cada habitación. Por último, la estructura verde demuestra que la arquitectura era capaz de ser tan decorativa como otros elementos secundarios del edificio y que estos espacios más utilitarios, como un pequeño pasillo, tenían el potencial de ser hermosas piezas de arquitectura cuando se consideraban cuidadosamente.
Dado que el Hôtel Tassel fue un ejemplo tan temprano de la aplicación del art nouveau en la arquitectura, las “reglas” del estilo arquitectónico aún no estaban perfectamente definidas. El edificio utiliza elementos neogóticos y neorrococó.
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Pabellón de la Secesión
El Pabellón de la Secesión en Viena, Austria, es un gran ejemplo de los glamorosos detalles dorados que se encuentran a menudo en la arquitectura art nouveau. Además de su importancia como ejemplo del movimiento artístico, este edificio también es un gran ejemplo de arquitectura creada como manifiesto. Joseph Maria Olbrich lo diseñó como una declaración sobre la Secesión de Viena, donde los artistas renunciaron a la Asociación de Artistas Austriacos cuando el grupo se negó a abandonar los estilos artísticos tradicionales.
Si esta historia te resulta familiar, es porque el movimiento artístico de la Secesión de Viena tenía creencias similares a las del art nouveau en general: los artistas rechazaban la tradición del arte y exigían innovación. Esta demanda incluso está en el diseño del propio edificio. Sobre la entrada se lee: “A cada época su arte, a cada arte su libertad”.
Las tres gorgonas debajo del lema se refieren a la pintura, la escultura y la arquitectura. Aunque este simbolismo está ligado a la Secesión de Viena, también se alinea estrechamente con el motivo art nouveau de usar mujeres, con mayor frecuencia rostros de mujeres, como ornamentación en el trabajo arquitectónico.
Pabellón de la Secesión en Viena, Austria. (Foto: Fotos de Stock por Karl Allen Lugmayer/Shutterstock)
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