L'Expressionnisme
Peu de temps avant la Première Guerre mondiale, les peintres allemands et autrichiens ont commencé à adopter une approche expérimentale de leur pratique. Finalement connus sous le nom d'expressionnistes, ces artistes ont adopté et adapté les caractéristiques sans précédent d'autres mouvements modernes. Comme les œuvres d'art post-impressionnistes et fauvistes, les pièces rendues dans le style expressionniste transmettent une fascination pour les couleurs vives et artificielles et l'iconographie individualiste.
Le Cubisme
Caractérisé par des formes déconstruites et fracturées, le cubisme a marqué le virage de l'art moderne vers l'abstraction. Lancé en 1907 par Georges Braque et Pablo Picasso, le mouvement d'avant-garde s'est matérialisé par des peintures à l'envers, des sculptures multidimensionnelles et des collages de pointe. Comme d'autres mouvements d'art moderne, le cubisme a mis l'accent sur une approche subjective de la création. “Lorsque nous avons découvert le cubisme”, explique Picasso, “nous n'avions pas pour objectif de découvrir le cubisme. Nous voulions seulement exprimer ce qui était en nous.”
Le Surréalisme
Dans les années 1920, les artistes visuels Salvador Dalí, Max Ernst, Man Ray, Joan Miró et Yves Tanguy se sont réunis pour fonder le surréalisme, un mouvement enraciné dans le subconscient. Manquant “de tout contrôle exercé par la raison, exempt de tout souci esthétique ou moral” (André Breton, Manifestes du surréalisme), le genre culmine dans une collection diversifiée de représentations oniriques tout droit sorties de l'imaginaire des artistes.
L'Expressionisme abstrait
Au milieu du XXe siècle, un groupe d'artistes novateurs délaisse les styles figuratifs de la peinture pour une esthétique originale et abstraite. Connus sous le nom d'expressionnistes abstraits, ces peintres ont mis l'accent artistique non seulement sur les caractéristiques modernistes telles que la couleur, la composition et l'émotion, mais sur le processus créatif lui-même.
Art moderne contre Art contemporain
En raison de la nature expérimentale et des thèmes qui se chevauchent de l'art moderne et contemporain, les genres sont souvent confondus. Cependant, une fois que l'on reconnaît les mouvements qui les composent, la ligne ambiguë et floue qui les différencie se précise.
En règle générale, l'art moderne comprend l'impressionnisme, l'expressionnisme abstrait et les styles intermédiaires. Par conséquent, l'art contemporain commence avec le premier mouvement majeur suivant le modernisme – le Pop Art – et, bien sûr, se poursuit aujourd'hui.
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